“НАМ НУЖНА ОДНА ПОБЕДА…..”

Сегодня 9 мая 1924 года родился советский и российский поэт, прозаик, бард и композитор Булат Окуджава. Его пластинки расходились огромными тиражами, а песни звучали в культовых советских кинофильмах. Окуджаву не только пели, его с удовольствием читали и смотрели — за годы творческой деятельности Окуджава написал в том числе несколько прозаических произведений и киносценариев. Автор и исполнитель песен “До свидания, мальчики”, “Ваше благородие, госпожа Удача”, “Нам нужна одна победа”, “Песенка кавалергарда”, сборников стихов “Веселый барабанщик”, “Зал ожидания”, сборников повестей и рассказов “Фронт приходит к нам”, “Путешествие дилетантов”, сценариев фильмов “Женя, Женечка и “катюша” (совм. с Владимиром Мотылем), “Верность” (совм. С Петром Тодоровским) и др.

Булат Окуджава начал свою военную службу в 1942 году, когда его не взяли на фронт из-за возраста, но он прошел подготовку и был зачислен минометчиком в пятом гвардейском Донском казачьем корпусе. Спустя два месяца он был ранен в бою под Моздоком. После этого он служил в запасном полку в Батуми и затем радистом в артиллерийской бригаде на Закавказском фронте. Мало кто знает, что попал он на фронт не по повестке, а по собственному желанию, причем еще девятиклассником! «Мы, пацаны, боялись, что через две недели русские войдут в Берлин и без нас!» — рассказывал поэт.

С 1950 по 1956 год Окуджава работал учителем русского языка и литературы в Калуге и ностальгировал по родным местам. Среди его первых хитов были московские песни: «Московский муравей», «На Тверском бульваре», «Песенка о полночном троллейбусе» и многие другие.

В 1956-м вышел его первый сборник «Лирика».

У Окуджавы насчитывается около 700 стихов. В его произведениях одним из центральных мотивов является надежда. Исследователи воспринимают её как продолжение традиций символизма начала XX века: иногда она принимает абстрактную форму, становясь символом спасения и веры в будущее, иногда воплощается в конкретной женщине, а порой выступает в роли божественного существа — всеобщей недостижимой Надежды.

«Он был бы величайшим шансонье. Ему стихи помешали», — эти слова приписывают сыну Окуджавы. Действительно, поэзия Булата Окуджавы неразрывно связана с музыкой — кажется, что его стихи рождались с мелодией внутри. Он не просто положил слова на музыку — он сделал музыку одним из героев своих стихотворений, вплел ее в ткань своей лирики.

Трудно поверить, но музыкант Окуджава не имел специального образования и не знал ни одной ноты. Булат Окуджава впервые научился играть на гитаре благодаря своему тестю, и с тех пор не расставался с инструментом. Он стал одним из первых столичных поэтов, исполнявших стихи под музыку, потому что музыка сильно его вдохновляла.

В начале карьеры Окуджаву не принимали сразу: его публичные выступления часто сопровождались критикой и негативными отзывами. Однако со временем его творчество нашло свою аудиторию, и его считают одним из основателей жанра авторской песни. Его произведения распространялись через домашние кассеты, а важной вехой стала съемка поэтического вечера для фильма Хуциева.

Булат Окуджава был связан с кинематографом с начала 1960-х годов. Первым фильмом, где прозвучали его песни, стал «Горизонт» Иосифа Хейфица. Иногда режиссеры просили у поэта стихи или разрешение использовать песни, в некоторых картинах он был назван в титрах как композитор, сам написал несколько сценариев, а где-то даже появлялся в кадре.

Но не всегда удача благоволила его творчеству. Из четырех написанных Окуджавой сценариев фильмы были сняты только по двум: «Верность» совместно с Петром Тодоровским и «Женя, Женечка и „Катюша“» с Владимиром Мотылем. Цензура не дремала, и это коснулось не только «Заставы Ильича». Так, в фильме «Друг мой, Колька!» должны были войти четыре песни Окуджавы, но цензоры оказались против — и распорядились вырезать их, назвав поэта непрофессионалом. Пришлось пригласить в качестве композитора Льва Шварца.

Еще один композитор, с которым работал Окуджава, — Альфред Шнитке. Он написал оркестровую аранжировку песни «Нам нужна одна победа», прозвучавшую в фильме «Белорусский вокзал», однако настоял на том, чтобы автором музыки был указан Окуджава. Картина была отснята почти наполовину, а песни, которую должна была по сценарию исполнять медсестра Рая, еще не было. Тогда режиссер Андрей Смирнов обратился к Окуджаве. Тот поначалу отказывался, но, посмотрев материал, взялся за работу. Песня получилась такой сильной, что актерам не приходилось играть слезы в кадре — они текли сами.

Песни из кинофильмов «Белое солнце пустыни», «Соломенная шляпка», «Приключения Буратино», «Звезда пленительного счастья» поют и любят и сегодня, часто даже не думая, что их автор — поэт Булат Окуджава, скромный, интеллигентный человек с гитарой, поразительно чувствующий людей и мир.

Интересные факты о поэте:

– Коллекционировал колокольчики

На своей даче в Переделкине, которая сегодня является домом-музеем Булата Окуджавы, поэт коллекционировал колокольчики. Начало коллекции положила его подруга, поэтесса Белла Ахмадулина, которая жила через дорогу от дома Окуджавы. Она вручила другу колокольчик, сопроводив сувенир стихами: «Прими, Булат, мой колокольчик, умеющий призвать слугу. Коль ты меня увидеть хочешь, ты позвони — я прибегу». После этой истории все друзья стали дарить поэту колокольчики. По слухам, всего в коллекции Окуджавы накопилось более 500 колокольчиков, самые ценные из которых по сей день висят его кабинете над письменным столом.

-Сначала отказался сочинять песню для «Белорусского вокзала»

Режиссер картины «Белорусский вокзал» Андрей Смирнов попросил Окуджаву, бывшего фронтовика, написать песню к фильму, поэт отказался. Тогда Смирнов уговорил Окуджаву приехать к нему на «Мосфильм», где показал отснятую часть картины. Булат Шалвович согласился. Позже он расскажет: «Неожиданно вспомнился фронт. Я как бы воочию увидел этого самодеятельного фронтового поэта, думающего в окопе об однополчанах. И тут же сами собой возникли слова «Мы за ценой не постоим…». Съемка эпизода, в котором звучит песня, проходила непросто: по сценарию Нина Ургант, сыгравшая роль бывшей медсестры десантного батальона, во время исполнения песни не должна была плакать. По слухам, актриса несколько раз убегала со съемочной площадки в слезах, пока наконец не отсняли тот дубль, который вошел в картину.

-В 11 лет выстрелил в друга

Когда Окуджаве было 11 лет, он подружился с 13-летним Афанасием Дергачем, который работал на стройке. Родители будущего поэта не одобряли такую дружбу, но Булата это не останавливало — его привлекала «взрослая самостоятельная жизнь» Афанасия. Однажды Окуджава решил покрасоваться перед другом и стащил у отца револьвер. Друзья отправились в лес, где Булат случайно выстрелил в Афанасия. К счастью, пуля прошла навылет и не задела жизненно важных органов. Правда, дружбе после этого инцидента пришел конец — Дергач не простил Окуджаву и при следующей встрече разбил ему нос.

-При рождении получил имя Дориан

Родители Булата Окуджавы были большими поклонниками творчества ирландского писателя Оскара Уайльда, в частности — его романа «Портрет Дориана Грея». Когда в семье родился первенец, родители дали ему имя Дориан — и в первый месяц жизни будущего поэта ласково называли Дариком. Однако накануне официальной регистрации Шалва Окуджава решил, что Дориан звучит слишком претенциозно и неуместно для советского человека, из-за чего записал сына под популярным в Грузии именем Булат.

Булат Окуджава — это не просто автор песен, а великий поэт, чье творчество глубоко связано с памятью о Великой Отечественной войне. Его песни и стихи отражают не боевую славу, а трагедию и боль потерянных судеб. Он воевал на Закавказском фронте, и его произведения передают реальные эмоции и переживания тех лет, избегая солдатской бравады и героических клише.

Помимо военной темы, Окуджава является символом советской культуры как поэт, чьи стихи и книги занимают важное место в литературе. В эпоху оттепели он вместе с такими поэтами, как Рождественский и Евтушенко, сформировал особый поэтический язык, наполненный искренностью и глубокими размышлениями. Его творчество — это хроника времени, в которой звучит голос человека, ищущего смысл и человечность в сложные исторические периоды.