День матери – это один из самых трогательных и значимых праздников, который отмечается во многих странах мира. Это день, когда мы выражаем благодарность и любовь нашим матерям за их безграничную заботу и поддержку. В этом году он отмечается 30 ноября.
Сегодня в стенах колледжа кино и телевидения, при поддержке Министерства культуры Донецкой Народной Республики, прошел замечательный праздничный концерт, посвященный самому теплому и родному празднику – Дню Матери! Студенты подарили зрителям частичку тепла, своей искренней любви и глубокой благодарности.
Наши творческие студенты приготовили невероятное разнообразие номеров: задушевные песни, которые тронули до глубины души. Видеопрезентацию о сотрудниках-мамах нашего колледжа, яркие и зажигательные сценки. Проникновенные стихи, идущие от самого сердца. Кульминацией вечера стала невероятно трогательная песня «Мама», исполненная на гитаре . Это был момент чистой, идущей от самого сердца благодарности за всё, что мамы делают, делали и будут делать для своих детей!
Атмосфера в зале была наполнена искренностью и теплом. В исполнении студентов прозвучали трогательные песни, а стихотворение «От чистого сердца…» напомнило всем простую и вечную истину: «Мы любим её… просто за то, что она — наша мама». Не оставил никого равнодушным и видеоролик «Мама, я тебя люблю», а юмористическая сценка «Говорила мама мне» вызвала улыбки и тёплые аплодисменты.
Мы еще раз от всей души поздравляем всех с наступающим праздником – Днём Матери! Пусть этот светлый день принесет вам только радость, улыбки и безграничную любовь!
Напомним, что этот масштабный проект был инициирован в 2015 году Президентом России В.В. Путиным, который возглавляет Попечительский Совет Русского географического общества.
Важно отметить, что, как подчеркивают организаторы, «оценка уровня географической грамотности не является главной задачей акции». Её истинная цель — «популяризация географических знаний, а также повышение интереса к науке и национальному наследию».
В этом году участников ждет 40 вопросов, которые, по замыслу создателей, станут настоящим путешествием во времени и пространстве. Они будут посвящены ключевым юбилеям 2025 года: 180-летию РГО, 80-летию Великой Победы, 500-летию освоения Северного морского пути, а также укреплению историко-культурных и географических связей России со странами БРИКС.
Среди нововведений сезона – адаптированная версия для иностранной аудитории (включающая 20 вопросов), что делает акцию по-настоящему глобальной, и отмена дистанционных форматов, что позволит создать особую атмосферу живого интеллектуального праздника.
Министерство культуры Донецкой Народной Республики информирует: Зажигаем звёзды в «Новогодней феерии талантов»!
I Международный конкурс ждёт вас с 20 ноября по 26 декабря 2025 года.
Помните это чувство? «Новый год – это… ожидание новой главы, где каждая страница искрится надеждой». Так вот, эта глава — про вас и ваши блестящие достижения!
Сегодня 27 ноября 2025 года исполнилось 62 года Владимиру Львовичу Машкову — российскому актеру, режиссеру, сценаристу, продюсеру, народному артисту России. Худрук Театра Олега Табакова, директор «Современника» и глава Союза театральных деятелей. Машков не просто талантливый человек, его называют эталоном красоты и секс-символом для нескольких поколений. Трудоголик и карьерист, он сумел стать одним из самых успешных артистов, успев при этом поучаствовать и в общественной жизни нашей страны.
У Машкова интересная родословная. Его бабушка по маме была итальянкой из Швейцарии, а его прабабушка — Меланья Францевна Севрук — являлась представительницей обедневшего дворянского рода Севруков. В Швейцарии они были на нелегальном положении, скрываясь от «царской охранки» как семья бежавшего каторжанина, революционера эсера Евгения Осиповича Зеленского (он имел псевдоним в партии Надеждин).
В детстве Владимир Львович Машков проявлял живой интерес к биологии. Он буквально создал мини-зоопарк у себя дома: в одной из комнат размещались клетки с крысами, жила белка, хомяк, ворона, черепаха, кролик, а также обитали две собаки. Это увлечение отражало его любознательность и тягу к изучению живой природы.
Однако к старшим классам интересы Владимира резко изменились. Уже в девятом классе он неожиданно для многих (в том числе, вероятно, и для самого себя) увлёкся театром. Началом его сценического пути стало участие в эпизодических ролях в Театре кукол, где работала его мать — Наталья Ивановна Никифорова, главный режиссёр этого театра.
Этот переломный момент стал отправной точкой в будущей карьере Машкова.
В начале 1980-х годов Владимир Машков поступил на отделение биологии факультета естественных наук Новосибирского государственного университета. Однако уже через год он кардинально изменил планы и стал студентом Новосибирского государственного театрального училища, откуда его отчислили за драку. После этого он отправился в Москву и поступил в Школу-студию МХАТ (мастерская Михаила Тарханова). Вскоре его вновь отчислили — на этот раз за излишне буйный нрав. Чтобы остаться в театральной среде, Машков устроился декоратором во МХАТ.
Встреча Владимира Машкова с Олегом Табаковым стала переломным моментом в судьбе будущего актёра. Буйный нрав, неоднократные отчисления из учебных заведений, импульсивные поступки — всё это могло поставить крест на карьере. Но Табаков сумел разглядеть в молодом человеке незаурядный талант и взял его под своё крыло.
В 1990 году, сразу после окончания Школы-студии МХАТ, Машков вошёл в труппу театра Табакова. Его дебютной крупной ролью стал Абрам Шварц — 70-летний еврейский старик в пьесе Александра Галича «Матросская тишина»
В 1992 году Машков дебютировал в качестве постановщика в спектакле «Звездный час по местному времен» с Евгением Мироновым в главной роли . Спектакль был принят в репертуар и шел восемь лет. Его следующая работа — «Страсти по Бумбарашу» по раннему творчеству Гайдара со стихами Юлия Кима и музыкой Владимира Дашкевича — стал театральным хитом. Спектакль шел 18 лет и был исполнен 233 раза.
Владимир Машков — одна из ключевых фигур российского театра и кино, чья карьера охватывает несколько десятилетий и включает множество знаковых ролей и режиссёрских работ.
Дебют в кино состоялся в 1989 году в фильме Анатолия Матешко «Зелёный огонь козы».
«Лимита» (1994,);
«Подмосковные вечера» (1994,);
«Американская дочь» (1995,);
«Вор» (1997, номинирован на «Оскар»).
«Ликвидация» (2007,премии «ТЭФИ», «Золотой орёл», «Ника», «Чайка»);
«Край» (2010, премия «Золотой орёл» за лучшую мужскую роль в кино).
Режиссёрскиеработы в «Табакерке»:
«Звёздный час по местному времени»;
«СтрастипоБумбарашу»;
«Смертельныйномер».
Награды и звания
Народный артист РФ (2010).
Заслуженный артист РФ (1996).
Орден «За заслуги перед Отечеством» IV степени (2023).
Орден Почёта (2019).
Премия Правительства РФ в области культуры (2019).
Премия Минобороны РФ в области культуры и искусства (2023).
Премии: «Ника» (1998, 2011), «Золотой орёл» (2009, 2011, 2019), «ТЭФИ» (2008), «Хрустальная Турандот» (2019), «Фигаро» (2019), «Верю. Константин Станиславский» (2025) и
Общественнаядеятельность
Делегат XII съезда «Единой России» (2011).
Доверенное лицо В. В. Путина на президентских выборах 2018 года.
Доверенное лицо С. С. Собянина на выборах мэра Москвы (2018, 2023).
Член Совета при президенте по культуре и искусству (с 2018).
В 2020 году участвовал в агитации за поправки в Конституцию.
В декабре 2023 года назначен президентом Национальной театральной премии и фестиваля «Золотая Маска».
Учредил премию «Золотой львёнок» имени матери для детских театров кукол (2011).
15 февраля 2019 года Владимир Машков объявил об уходе из кино.
Его карьера — синтез таланта, дисциплины и лидерства, где каждая роль и должность стала ступенью к статусу одного из ключевых деятелей российского искусства, а также является примером того, как бурный характер и неоднократные неудачи (отчисления, конфликты) не помешали стать одним из самых востребованных актёров России. Сам Машков говорил: «Я шёл в профессию, как танк, сминая на своём пути все преграды».
Интересные факты о Владимире Машкове
Помимо русского имени Владимир, мать дала ему второе имя — Леон. Это связано с итальянскими корнями по материнской линии: бабушка приехала в Россию из итальянского кантона Швейцарии. От неё Машков унаследовал не только жгучий взгляд и взрывной характер, но и католическое вероисповедание.
В подростковом возрасте друзья прозвали его Доминас — в честь героя популярного фильма. Его «банда» развлекалась прыжками со стрелы подъёмного крана на 16-й этаж недостроенной высотки и угоном транспорта (на счету — 15 мотоциклов и 1 автомобиль).
После школы Машков попал в весенний призыв, но в поезде уронил чемодан на голову прапорщика. Тот отправил новобранца на обследование в психоневрологический диспансер. Там будущий актёр провёл 3 месяца, помогая в отделении, после чего был «освобождён».
После смерти матери (от сердечного приступа) и отца (через год) Машков учредил премию для кукольных театров — «Золотой львёнок». Символ — львёнок с горящим сердцем, отсылающий к имени отца (Лев). Премия носит имя матери — Натальи Никифоровой.
В фильме «Идиот» прыгнул в ледяную воду, едва не заработав пневмонию.
Для «Край» похудел на 15 кг, имитируя голод 1940-х.
В одной из сцен получил пробитую голову и синяки: его избивали 10 человек «для достоверности».
Несмотря на статус, Машков обожает шутить над коллегами. Его жертвами становились Олег Янковский, Леонид Ярмольник и Сергей Гармаш. Умеет имитировать голоса, но «не рискует» разыгрывать женщин, считая это «слишком опасным».
После смерти Олега Табакова Машков отказался возглавить МХТ им. Чехова, сочтя задачу слишком ответственной. Вместо этого стал художественным руководителем «Табакерки» и Московской театральной школы Олега Табакова, делая ставку на воспитание новой актёрской смены.
Увлекается гиревым спортом, как его отец Лев Петрович. Во многом благодаря гиревому спорту у артиста – атлетическое сложение.
Библиотека колледжа является одним из важнейших центров культурной и образовательной жизни студентов. Именно здесь можно организовать интересное и познавательное мероприятие, посвященное такому важному празднику, как День Матери.
Студенты узнали, когда этот праздник был учрежден, интересные факты из его истории. Ребята прочитали стихи, посвященные мамам, сказали слова благодарности за всё, что мамы делают, делали и будут делать для своих детей В заключение прозвучала песня про маму из кинофильма «Мама». Мероприятие прошло в теплой, трогательной обстановке.
«Искусство — это самый прекрасный, самый строгий, самый радостный и благой символ извечного, не подвластного рассудку стремления человека к добру, к истине и совершенству», — писал Томас Манн. Этому принципу как нельзя лучше соответствует новая выставка в Донецком художественном музее.
При поддержке Министерства культуры ДНР здесь торжественно открылась экспозиция «Дверь на север» из коллекции Российского государственного музея Арктики и Антарктики. Выставка посвящена наследию Степана Писахова — человека-легенды, для которого, кажется, был верен афоризм Фридриха Ницше: «Тот, кто знает, зачем жить, вынесет почти любое как». Он был не просто путешественником, а настоящим подвижником, чьи картины и writings открывают зрителю сокровенную жизнь Русского Севера.
На открытии, которое посетили студенты и представители творческой интеллигенции, царила атмосфера открытия нового мира, напоминая слова Экзюпери: «Самая большая роскошь на земле — это роскошь человеческого общения» через призму искусства.
💡Для студентов первого, второго, третьего курсов была проведена презентация Смирниковой Тамарой Ивановной и Бочковой Елизаветой, посвящённая Всемирному Дню Телевидения, который ежегодно отмечается 21 ноября. Дата 21 ноября была выбрана в честь проведения первого Всемирного телевизионного форума в ООН в 1996 году.
💡Всемирный день телевидения — это профессиональный праздник огромной индустрии. Его отмечают операторы, режиссёры, журналисты, редакторы, ведущие, дикторы, инженеры и вспомогательный персонал. В России к празднующим присоединяются преподаватели и студенты профильных вузов, а также все, кто когда-либо работал в этой динамичной и влиятельной сфере.
💡Всемирный день телевидения – не только повод вспомнить славную историю, но и возможность задуматься о будущем ТВ в эпоху интернета и социальных сетей.
Сегодня исполнилось ровно 50 лет со дня рождения Максима Викторовича Аверина — российского актёра театра, кино и телевидения, кинорежиссёра и телеведущего. Обаятельный артист с лучезарной улыбкой покорил не одно девичье сердце. Зрителям он полюбился после выхода сериала «Глухарь», ну, а всенародная любовь пришла после съёмок в «Склифософском».
С ранних лет Максим увлекался театром, что и определило его дальнейшую профессиональную деятельность. Уже в школьные годы он активно участвовал в театральных постановках.
История успеха Максима Аверина — наглядный пример того, как целеустремлённость и готовность экспериментировать с амплуа приводят к всенародной известности.
После окончания в 1997 году Театрального училища имени Бориса Щукина он присоединился к труппе Московского драматического театра имени М. Н. Ермоловой, где сыграл множество значимых ролей. Его талант и трудолюбие быстро принесли ему признание среди зрителей и критиков. Аверин, как и многие театральные актёры, с самого начала карьеры активно ходил на кастинги, искал возможности заявить о себе и не боялся пробовать неожиданные образы.
В начале 2000-х Максим Аверин снялся примерно в двух десятках сериалов, но настоящая слава пришла к нему в 2008 году — после выхода сериала «Глухарь».
Аверину досталась главная роль — следователя Сергея Викторовича Глухарёва. Проект оказался чрезвычайно успешным и транслировался на НТВ с 2008 по 2011 год, стал культовым и одним из самых рейтинговых на российском ТВ, за блестящую игру актеров и успех у кинозрителей получил несколько продолжений и спин-оффов, включая фильм «Глухарь в кино» (2010).
Почему роль Глухарева имела такой успех?
Образ обаятельного, но не лишённого слабостей следователя с реальными жизненными проблемами оказался близок зрителям.
Герой всегда готов прийти на помощь, что усилило его популярность.
За эту роль Аверин получил премию «ТЭФИ» в 2010 году в номинации «Исполнитель мужской роли в телевизионном фильме/сериале».
Однако все рекорды популярности побил сериал «Склифосовский», в котором брутальный «мачо» Аверин превратился в хирурга Олега Брагина. Сюжет выстраивается вокруг экстренных операций, моральных выборов и личных перипетий врачей. Каждая серия — отдельная медицинская загадка, где на кону жизнь пациента. Сериал настолько понравился зрителям, что на данный момент отснято 12 сезонов и это не предел судя по популярности.
Самые известные фильмы и сериалы с участием М.В. Аверина:
«Похождения графа Невзорова» (1982) — эпизод;
«Любовь зла» (1999);
«Магнитные бури» (2003);
«Город без солнца» (2005);
«Запасной инстинкт» (2005);
«Глухарь в кино» (2010);
«Глухарь» (2008–2010);
«Склифосовский» (2012);
«Фурцева» (2011) ;
«Жила-была одна баба» (2011);
«Союз спасения. Время гнева» (2022);
Награды и достижения:
Народный артист Российской Федерации (2025)
Заслуженный артист Российской Федерации (2014)
Премия Правительства Российской Федерации в области культуры (2005)
Помимо актёрской работы, Максим Аверин также пробовал себя в режиссуре. Он снял несколько короткометражных фильмов и один полнометражный, который получил положительные отзывы критиков.
Кроме того, Аверин активно работает на телевидении. Он является ведущим различных телепрограмм и проектов, что позволяет ему оставаться на слуху у широкой аудитории.
Цитаты из кинофильмов с участием Аверина М.В.:
«Что наша жизнь? Минута. И в эту минуту надо уложить, чёрт возьми, всё!»
«Мы не должны лечить пациентов против их воли. Мы с тобой не ветеринары» «Мужики всё-таки — это диагноз. Поведение вашей логике не поддаётся»
«Будем налаживать отношения, дружить, так сказать, против нового начальства» «Сожрут тебя, Марин. А может, не сожрут. Может, просто подавятся».
«Всё хорошее очень легко испортить»
«Девушка, задавать вопросы — это моя профессия»
«— Я за любой кипиш, кроме голодовки».
«Жизнь — это самая лучшая учёба. Любой человек, который приходит в твою жизнь, — это учитель».
«Отсутствие чувства юмора я считаю заболеванием».
Желаем Максиму Аверину неиссякаемого вдохновения, ярких ролей и благодарных зрителей! Здоровья, счастья и новых творческих побед!
Ровно 100 лет назад, 25 ноября 1925 года родилась наша соотечественница Ноябрина (Нонна) Викторовна Мордюкова-советская и российская актриса, народная артистка СССР, лауреат Сталинской премии и других наград. Она играла сильных прямолинейных женщин с непростой судьбой, и эти героини давались ей легко. Нонна Мордюкова и сама была именно такой женщиной, невероятно сильной и вместе с тем очень нежной и ранимой, а ее судьба — такой же, как судьбы многих других женщин России, ищущих обычного человеческого счастья.
Школьницей Нонна увидела фильм «Богдан Хмельницкий» с участием Николая Мордвинова, написала ему простодушное детское письмо с вопросом: как стать Любовью Орловой? Удивительно, но она получила ответ! Актёр писал, что учат в институте под названием ВГИК, ей надо окончить школу и с аттестатом приехать в Москву. И добавил, что если будет трудно, то пусть она его найдет.
После войны она не забыла свою мечту и отправилась в Москву поступать во ВГИК. На экзамены пришла в калошах, надетых на вязаные носки — другой обуви не было, но комиссию это не смутило — девушку приняли.
Дебютировала в кино в 1948 году в роли Ульяны Громовой в фильме «Молодая гвардия» Сергея Герасимова. За эту работу получила Сталинскую премию I степени. Роль принесла ей всенародную известность, но закрепила за актрисой амплуа «статной казачки», что ограничивало её дальнейшие роли. Казалось, что после «Молодой гвардии» режиссёры должны были наперебой приглашать эффектную актрису, но ей предлагали только второстепенные роли. Впрочем, зрители её всё равно знали и любили. В 1960 году она получила первую главную роль — сыграла председателя колхоза в мелодраме «Простая история». Этот фильм определил амплуа актрисы — простая женщина с мужским характером и сложной судьбой. Такую она играла и в «Трясине», и в драме «Они сражались за Родину». Даже её героини из комедий «Вокзал для двоих», «Бриллиантовая рука» и «Родня» явно были способны и в горящую избу войти, и коня на скаку остановить.
Эти женщины были ей близки — Мордюкова сама была именно такой. Она перевезла в Москву и отправила учиться всех своих братьев и сестёр, до последнего пыталась спасти сына, была главой семьи в браках, никогда не лукавила и ни перед кем не унижалась…
Чаще всего Нонне Мордюковой предлагали героинь второго плана, но и их она придирчиво выбирала. Если не было достойных предложений, то готова была ждать годами. В 90-х её типаж стал неактуален, а том, что предлагали — ей не нравилось…
Последней работой в художественном фильме стала для нее роль Полины Юрьевой в драме Дениса Евстигнеева «Мама», вышедшей в 1999 году.
После премьеры этого фильма актриса заявила, что больше сниматься не планирует: «Вот честное слово, не хочу! А возраст, он же придерживает — все равно надо бабку играть. Я избалована другими ролями — когда в меня влюбляются, ищут, преследуют, ловят… Когда прекрасный грим, прекрасная одежда, прекрасная песня. Прекрасная женщина».
Фильмография Мордюковой насчитывает 50 картин. «Я же играю одну роль всю жизнь — моя героиня просто попадает в разные предлагаемые обстоятельства. А героиня моя — это Народ, с большой буквы. Не Анна же Каренина…» — признавалась актриса в одном из интервью.
Самые популярные кинофильмы:
«Молодая гвардия» (1948)
«Чужая родня» (1955)
«Простая история» (1960)
«Председатель» (1964)
«Комиссар» (1967)
«Бриллиантовая рука» (1968)
«Женитьба Бальзаминова» (1964)
«Инкогнито из Петербурга» (1977)
«Вокзал для двоих» (1982)
«Возврата нет» (1973)
«Русское поле» (1971)
Награды и достижения:
Сталинская премия первой степени в области литературы и искусства в категории «Художественная кинематография» (1949
Государственная премия РСФСР имени братьев Васильевых (1973)
Народная артистка СССР (1974)
Орден Дружбы Народов (1985)
Премия «За выдающийся вклад в славянский кинематограф» II кинофорума «Золотой Витязь» (1993).
Орден «За заслуги перед Отечеством» IV степени (1995)
Премия президента Российской Федерации в области литературы и искусства (2002).
Орден «За заслуги перед Отечеством» II степени (2005)
Специальный приз «Честь и достоинство» национальной кинематографической премии «Ника» (2005).
Почётный гражданин Ейска (2005).
Цитаты из кинофильмов с участием Нонны Мордюковой:
«Наши люди в булочную на такси не ездят!»
«Скромненько, но со вкусом!»
«Хороший ты мужик, но не орёл. Нет, не орёл!»
«Ещё раз так пошутишь — всю голову оторву вместе с ушами»
«Я не знаю, как там в Лондоне… Я не была. Может, там собака — друг человека. А у нас… управдом — друг человека!»
«Все кругом колхозное, все кругом мое!»
«Я ж теперь с тебя живого не слезу, милый!»
«Он сказал, что я стройнее кипариса!»
«Я не спекулянтка! Мы посредники между землей и народом.»,
В городе Ейске, где в юности жила Нонна Мордюкова, ей поставили памятник. У скульптуры до блеска затерты колени — считается, что если посидеть на коленях бронзовой актрисы, то в жизнь придёт любовь и счастье…
Сегодня 24 ноября 1938 года родилась Наталья Леонидовна Крачковская (девичья фамилия — Белогорцева) — советская и российская актриса театра и кино, королева маленьких ролей, яркая, харизматичная и неповторимая. Ее небольшие появления на экране, даже эпизодические, иногда вовсе без слов, навсегда остались в памяти зрителей.
Крачковская прославилась как непревзойдённая исполнительница эпизодических ролей. Её талант заключался в умении:
за считанные минуты создать яркий, запоминающийся образ;
придать комическую глубину даже бессловесным сценам;
сочетать гротеск с искренностью, делая персонажей живыми и узнаваемыми.
Характерная внешность и мощный темперамент превращали каждый её выход на экран в мини-спектакль. Режиссёры ценили её за способность одним появлением оживить кадр.
Наталья Леонидовна Крачковская по праву считалась одной из любимых актрис режиссёра Леонида Гайдая. Её колоритные, запоминающиеся образы в его картинах стали неотъемлемой частью золотого фонда советского кино.
Сотрудничество с Гайдаем: знаковые роли
«12 стульев» (1971)
Роль: мадам Грицацуева (актриса самостоятельно выполняла трюки — бегала по лестницам и эскалаторам, падала вниз головой. Роль стала её «визитной карточкой».)
«Иван Васильевич меняет профессию» (1973)
Роль: Ульяна Андреевна Бунша, жена управдома (во время работы над фильмом Крачковская заболела воспалением лёгких и похудела. Гайдай, желая сохранить характерный облик героини, посадил актрису на «спецрацион»: манная каша, макароны с сыром, оладьи с мёдом)
«На Дерибасовской хорошая погода, или На Брайтон-Бич опять идут дожди» (1992)
Роль: жена радиста Мони.( отчаянная сцена с просьбой «Не убивайте мальчика, прошу вас! Убейте меня! А ещё лучше… убейте Моню» превратила драматический момент в гротескный фарс.
Покупательница картин («Не может быть!», 1975)
Роль: эпизодические в первой и третьей новеллах. (съёмки проходили в Астрахани, где поклонники подарили актрисе две трёхлитровые банки пива и ванну живых раков (её любимое блюдо).
«Покровские ворота», 1982
Роль: эпизодическая (героиня почти не говорит, но её взгляд и жесты передают всю суть отношений). После выхода фильма на экраны его «разобрали» на цитаты, и персонаж Ольги Яновны стал одним из культовых: «знойная женщина — жена поэта»
За более чем 50 лет в кино Наталья Крачковская снялась свыше чем в 90 фильмах и сериалах, преимущественно в ярких эпизодических и характерных ролях. Однако её эпизодические персонажи стали культовыми благодаря:
яркой индивидуальности;
точной комедийной подаче;
способности одной фразой или жестом раскрыть характер.
Её сотрудничество с Леонидом Гайдаем — пример идеального союза режиссёра и актрисы, чьи образы до сих пор вызывают улыбку у зрителей и остаются эталоном советской кинокомедии.
С Леонидом Гайдаем Крачковской работать было тяжело, но очень интересно. В своих многочисленных интервью артистка обязательно рассказывала про два принципа великого комедиографа. Во-первых, Гайдай запрещал Крачковской худеть. Он ценил ее комплекцию «пышечки», столь выразительно смотрящуюся на экране. А Наталью, как всякую женщину, порой охватывало стремление «позаботиться о фигуре». Но коварный режиссер призвал на помощь мужа, и Владимир дарил Наталье вместо цветов булочки и пончики. А во-вторых, в его картинах, полных почти цирковых трюков, Наталья Леонидовна выполняла все эти головокружительные номера сама – и несколько раз оказывалась если не на волосок от гибели, то в ситуациях крайне рискованных
У клоунов грустные глаза. Пример Натальи Крачковской его подтверждает. Она была неунывающим, веселым человеком, близкие говорят о жизнерадостном характере актрисы, который не сломила даже тяжелейшая болезнь. Но долгие годы Наталью Леонидовну мучила обида: ей не давали звания Народной артистки. За заслуги в области искусства Наталье Крачковской присвоили звание «Заслуженная артистка Российской Федерации» в 1998 году. Ей казалось несправедливым, что никак не дают подняться на следующую ступень.
Наталья Крачковская запомнилась зрителям не только яркими ролями, но и остроумными высказываниями, которые часто становились крылатыми. Вот некоторые из них:
«И тебя вылечат, и меня вылечат»
«Я всегда нравилась мужчинам, и я этого не скрываю. У меня был поклонник, который меня называл «100 килограммов мечты»»
«Извините, что беспокою вас во время вашей семейной драмы»
«Однажды я выиграла 800 долларов. И тут же пошла и купила тапочки. А всё остальное мы прогуляли» 1
«Это дичь? А ваши цены не дичь?»
«Я бываю иногда упрямой, но незлобивой. Я либо принимаю человека, либо нет. Наверное, я справедливый, доброжелательный человек и не совсем дура. На самом деле я слабая и ранимая… Вся моя внешняя сила — всего лишь видимость»
«Мужчины всю жизнь тянулись к таким пышным женщинам, как я, — это физиология. Потому что с такой женщиной есть что в руках подержать. Худосочные вешалки давно не в моде»
Не убивайте мальчика, прошу вас! Убейте меня! А ещё лучше… убейте Моню!
«Не смешите меня, два синих цыплёнка и полкило огурцов — триста рублей?»
«У мужчин есть одна способность: они очень хорошо умеют садиться на шею. Гораздо лучше женщин»
«Женщина без любовника — как справка без печати»
«Знойная женщина… мечта поэта» — ироничный Эти цитаты отражают не только актёрский талант Крачковской, но и её жизненный опыт, чувство юмора и умение смотреть на мир с оптимизмом.
В библиотеке Шахтёрского колледжа кино и телевидения имени А.А.Ханжонкова прошло мероприятие, посвященное этому празднику. Студенты узнали о истории создания телевидения, ознакомились с представленной фотоэкспозицией. Во встрече принимала участие руководитель кинотеатра «Киномир» Собакина Светлана Дмитриевна. Она рассказала о создании и становлении Шахтёрского телевидения. Мероприятие помогло понять, как важно телевидение в нашей жизни и как оно развивается.
В день якутского кино в ДНР в кинотеатре «КиноМИР» Шахтерского колледжа кино и телевидения имени А.А. Ханжонкова состоялся некоммерческий показ художественного фильма производства ГНК «Сахафильм» «Надо мною солнце не садится» для студентов Шахтерского торгово-экономического колледжа и активистов Движения Первых. Фильм режиссера Любови Борисовой — победитель приза зрительских симпатий на 41-ом Московском международном кинофестивале. Эта картина о взаимоотношениях и взаимопонимании разных поколений, а также о любви к жизни и неравнодушии к тем, кто живёт рядом.
День матери в России ежегодно отмечают в последнее воскресенье ноября. В этом году дата выпадает на 30 ноября. Сделайте подарок в этот день своей любимой маме — пригласите её в кино! Кинотеатр «КиноМИР» приятно удивит вашу маму в этот день.
В колледже была проведена лекция-презентация о вреде табака и электронных сигарет. и.о. заместителя директора по воспитательной работе Поборознюк Е.В. рассказала студентам о вреде курения и способах избавления от табачной зависимости, а так же подчеркнула, что негативное влияние сигарет несет огромный вред на здоровье молодых людей, их физическое развитие и качество жизни в целом.
Были изучены последствия курения для здоровья организма, провели обзор современных методов борьбы с никотиновой зависимостью, обсудили вред электронных сигарет и последствия их употребления. Кроме того, студенты получили полезные советы и рекомендации по ведению активного и здорового образа жизни.
День отказа от курения становится важным событием в жизни каждого студента, стимулируя его к отказу от пагубных привычек и выбору здоровой альтернативы.
Сегодня, 20 ноября день рождения выдающегося советского актёра, режиссёра, сценариста и педагога Алексея Баталова, чья многогранная творческая деятельность оставила неизгладимый след в истории отечественного кинематографа. Баталов, будучи одной из ключевых фигур в культурной жизни СССР, оказал значительное влияние на развитие театрального и кинематографического искусства, что подтверждается его многочисленными профессиональными достижениями и наградами.
Алексея Баталова называют главным интеллигентом отечественного кинематографа — человеком без фальши в кадре и в жизни. Он никогда не стремился к гламурной славе и не гнался за модой, но миллионы зрителей считали его эталоном благородства, мужества и душевной силы.
Настоящей знаменитостью актёр стал в 1957 году, когда вместе с Татьяной Самойловой снялся в военной мелодраме Михаила Калатозова «Летят журавли». Фильм получил «Золотую пальмовую ветвь» Каннского кинофестиваля, став единственной советской полнометражной картиной, удостоенной этой премии.
Лауреат Государственной премии СССР (1981) и двух Государственных премий России (1966, 2005)
Главная российская кинонаграда «Ника» в номинации «Честь и достоинство» (2002).
Приз «Признание поколения» на кинофестивале ВГИКа (2008)
Помимо актёрской деятельности, Баталов внёс значительный вклад в педагогическую сферу, передавая свой богатый опыт молодым кинематографистам и активно участвуя в образовательном процессе. С 1975 года Алексей Владимирович преподавал во ВГИКе, в 1980 году он получил звание профессора, а в 1989 году возглавил кафедру актерского мастерства. Его педагогическая деятельность способствовала формированию нового поколения кинематографистов, что является важным аспектом его многогранного творческого наследия.
Таким образом, Алексей Баталов, будучи выдающимся представителем советского кинематографа, оставил неизгладимый след в истории искусства, сочетая в своей деятельности актёрское мастерство, режиссёрский талант и педагогическую деятельность. Его творчество и вклад в развитие кинематографа и педагогики продолжают вдохновлять и восхищать как профессионалов, так и широкую аудиторию.
Некоторые цитаты из фильмов с участием Алексея Баталова:
«Я сам себе ребёнка рожу… Парнишку! Обучу его на шофёра, будет он ездить на грузовике… На атомном!»
— У тебя сердце есть? — На вскрытии определят. — А душа? — Вот души у меня нет.
«Даже в моём возрасте неохота видеть небо в крупную клетку».
«Тамбовский волк вам товарищ! Я для вас — гражданин капитан, ясно?»
«Вам умирать не полагается, особенно теперь, когда вы знаете столько секретов».
«Я уже женат. Еще в десятом классе окрутился. Вот до чего доводит образование».
«С такой характеристикой тебя не то что в высшее учебное заведение — в тюрьму не возьмут!»
«Здравствуйте, родственник. Возьмите чемодан и сделайте гостеприимное лицо».
«Ну и супруга у Вас! Даже в цирк ходить не надо!»
«Люди помирают от того, что ложатся. Новое слово в науке».
«А заодно запомни, что все и всегда я буду решать сам. На том простом основании, что я — мужчина».
— У меня есть пять рублей, почему я не могу довезти до дома понравившуюся мне женщину? — Ну до моего дома хватит, а обратно нет. — Пешком дойду. Гулять так гулять.
— Уж очень я какой-то идеальный получился. — Ничего, жизнь это поправит.
— Вы поступили, как настоящий мужчина! — Я поступил, как НОРМАЛЬНЫЙ мужчина!
«Я предпочитаю делать в своей жизни то, что я люблю. А не то, что модно, престижно или положено».
У вас взгляд незамужней женщины. — А что, незамужние женщины смотрят как-то по-особенному?
— Конечно. Они смотрят оценивающе. Так смотрят милиционеры, руководящие работники и незамужние женщины.
«Нет, работаем мы в разных местах, но жить, я надеюсь, будем вместе».
«Да даже если бы вы носили три обручальных кольца, вы всё равно не замужем. У вас взгляд незамужней женщины».
«Шашлык женских рук не терпит».
«Если женщина нравится мужчине, разве важны ее профессия, национальность, партийность? Это же все для анкет, а не для жизни».
Мероприятие началось с насыщенной программы, в рамках которой зрителям представили яркий пример спортивной драмы — фильм «Триумф» режиссёра Михаила Лукачевского, вдохновляющий зрителей своими историческими событиями.
Презентацию провели заместитель руководителя Администрации Главы Республики Саха Михаил Гасанбалаев и руководитель государственной национальной компании «Сахафильм» Алексей Егоров. Коллеги рассказали о развитии кинопроизводства в Республике Саха и поделились опытом развития киноискусства, а также обсудили с гостями будущее сотрудничество по различным направлениям.
Михаил Васильевич Желтяков сказал слова благодарности гостям из Якутии за предоставление уникальных кинопроизведений и выразил надежду на дальнейшее плодотворное взаимодействие.
В колледже кино и телевидения при поддержке Министерства культуры ДНР и Русского центра прошла творческая встреча с известным исполнителем Алексеем Поддубным, солистом группы “Джанго”. Российский певец давно обзавелся своей армией поклонников, которые ценят хорошую музыку и глубокие тексты. Еще большее народное признание лидер группы получил, проводя концерты в зоне действия СВО и выступая перед военными.
Сегодня на встрече Алексей Поддубный рассказал о своем творчестве и жизни, о влиянии современной культуры на развитие музыки, кинематографа и других творческих направлений.
В теплой дружественной атмосфере студенты и преподаватели с удовольствием приняли участие в беседе, а также задавали вопросы не только о музыке и творческих планах певца, но и о патриотизме, любви к родине и других важных составляющих нашей жизни.
Алексей исполнил для публики свои композиции, каждая из которых вызвала бурю эмоции и аплодисментов. Студенты отметили особую харизму и энергию музыканта, которую он передавал своим выступлением.
В завершении доброй беседы участники встречи сделали фото с Алексеем Поддубным и получили автографы на память.
При поддержке Министерства культуры ДНР 19 ноября в кинотеатре «КиноМИР» Шахтерского колледжа кино и телевидения имени А.А. Ханжонкова состоялся показ фильма — участника 41-го Московского международного кинофестиваля «Надо мною солнце не садится» Кинокомпании «Сахафильм» по мотивам повести Николая Лугинова. Самобытная национальная кинематография была интересна зрителям — студентам колледжа. Простой, незатейливый сюжет заставляет задуматься молодых людей о ценности жизни и ее смыслах.
Мероприятие прошло при поддержке Министерства культуры Донецкой Народной Республики и Администрации Шахтерского муниципального округа. 25 активных студентов нашего колледжа посетили городской форум, организованный на базе МБУ «Культурно-досуговое объединение». Это событие стало важной площадкой для диалога, творческого обмена и демонстрации потенциала нашей молодежи. Поддержка таких инициатив со стороны Министерства культуры ДНР подчеркивает значимость работы с подрастающим поколением и создания условий для его реализации. Участие в форумах высокого уровня помогает студентам: • Раскрыть свой творческий и интеллектуальный потенциал • Приобрести полезные связи и единомышленников • Внести свой вклад в культурную и общественную жизнь Республики Мы благодарим Министерство культуры ДНР за внимание к развитию молодежи и создание возможностей для роста. Отдельная благодарность нашим студентам за их активную жизненную позицию! Желаем не останавливаться на достигнутом и продолжать прославлять наш колледж и Республику своими успехами! #ШахтерскийКолледж#Ханжонков#МинкультДНР#МолодежьДНР#Форум#ZнайНаших#КультураДНР
Сегодня, 18 ноября, ровно 97 лет со дня рождения советского режиссера, сценариста, народного артиста СССР Эльдара Александровича Рязанова.
Эльдар Александрович Рязанов, выдающийся представитель советской и российской кинематографической школы, является одним из наиболее значимых фигур в истории отечественного киноискусства. Его многогранная деятельность как кинорежиссёра, сценариста и актёра оставила неизгладимый след в развитии киноиндустрии, оказав значительное влияние на формирование культурной идентичности нации.
Самые популярные киношедевры Эльдара Рязанова:
«Карнавальная ночь», 1956 год;
«Девушка без адреса», 1957 год;
«Берегись автомобиля», 1966 год;
«Зигзаг удачи», 1968 год;
«Старики-разбойники», 1971 год;
«Ирония судьбы, или с легким паром», 1975 год;
«Невероятные приключения итальянцев в России», 1973 год;
«Служебный роман», 1977 год;
«Гараж», 1979 год;
«Вокзал для двоих», 1982 год;
«Жестокий романс», 1984 год;
«Небеса обетованные», 1991 год;
«Андерсен. Жизнь без любви», 2006 год.
Эти картины не только завоевали любовь миллионов зрителей, но и вошли в золотой фонд национального кинематографа, став классикой, которая продолжает оказывать влияние на последующие поколения кинематографистов.
Рязанов проявил себя не только как режиссёр, но и как талантливый сценарист, создавая оригинальные и запоминающиеся сюжеты. Его работы характеризуются глубоким пониманием человеческой психологии, тонким юмором и мастерским использованием кинематографических приёмов. Фильмы Рязанова отражают социальные и культурные реалии своего времени, предлагая зрителям уникальный взгляд на повседневную жизнь и взаимоотношения людей.
Творчество Эльдара Рязанова оказало значительное влияние на развитие комедийного жанра в отечественном кино. Его картины стали эталоном лёгкой, но глубокой комедии, которая сочетает в себе юмор, драму и философские размышления о жизни. Рязанов сумел создать уникальный стиль, который сочетает в себе элементы сатиры, лиризма и гуманизма, делая его фильмы актуальными и востребованными на протяжении десятилетий.
Награды и звания:
Народный артист СССР (1984)
Лауреат Государственной премии СССР (1977) и Государственной премии РСФСР имени братьев Васильевых (1979)
Скончался 30 ноября 2015 года в Москве на 89-м году жизни. Похоронен на столичном Новодевичьем кладбище.
Интересные факты об Эльдаре Рязанове:
В некоторых картинах Рязанова звучат песни и романсы, написанные на его стихи. Например, «У природы нет плохой погоды» из «Служебного романа».
Имя «Эльдар» в переводе с персидского языка означает «Владеющий миром».
На втором курсе будущую знаменитость чуть не исключили из института за неуспеваемость. Декан факультета вызвал его и сказал: «Знаете, дорогой Элик, нам все-таки придется с вами расстаться. Мы вас отчисляем из института. Вы слишком молоды». Рязанов от отчаяния высказался напрямик: «Когда вы меня принимали, я был на два года моложе. Вы могли бы это заметить тогда». Декан удивился и решил дать находчивому студенту еще один шанс.
В 1987 году во время съемок «Забытая мелодия для флейты» Эльдар Александрович пережил микроинсульт и оглох на одно ухо. Однако это не остановило его: он продолжал работать над фильмом, параллельно проходя лечение.
Рязанов узнал о том, что стал почетным гражданином Самары, когда плавал в бассейне.
Крылатые фразы из любимых кинофильмов:
«Карнавальная ночь»
«Товарищи, есть установка весело встретить Новый год».
«Есть ли жизнь на Марсе, нет ли жизни на Марсе — это науке неизвестно» (лектор).
«Бабу-Ягу со стороны брать не будем — воспитаем в своём коллективе».
«Ну и что, что квартет? Добавьте сюда ещё людей — будет большой, массовый квартет».
«Служебный роман»
«Труд облагораживает человека. Поэтому люди с удовольствием ходят на работу. Лично я хожу на службу только потому, что она меня облагораживает».
«Хорошие сапоги, надо брать».
«Она не женщина, она директор».
«Мы вас любим… в глубине души… где-то очень глубоко…».
«Ирония судьбы, или С лёгким паром!»
«Какая гадость… какая гадость эта ваша заливная рыба!» (пьяный Ипполит).
«О-о, тепленькая пошла! Потрите мне спинку, пожалуйста!» (цитата родилась на съёмочной площадке Мосфильма: в то время на студии отключили горячую воду, и Яковлев стоял под холодным душем, когда произнёс фразу).
«На правду нельзя обижаться, даже если она горькая».
«Вокзал для двоих»
«В сущности, если вдуматься, вся наша жизнь — зал ожидания».
«Вот если бы вы мне назвали какую-нибудь счастливую станцию, я бы, пожалуй, купил туда билет и укатил бы на всю жизнь…».
«Сто грамм — не стоп-кран: дёрнешь — не остановишься!».
Так называется всероссийский конкурс, организатором которого является АНО «Россия – страна возможностей». В 2025 году для участия в этом конкурсе зарегистрировалось 726 тысяч человек. И наша семья тоже подала заявку на участие в этом уникальном конкурсе. В ноябрьские дни состоялся первый полуфинал, в котором соревновались семьи Донбасса, Новороссии, Южного и Северо-Кавказского федеральных округов. Наша семейная команда стала одной из девяти семей Донецкой Народной Республики, успешно прошедших отборочный дистанционный этап и прибывших в Ростов-на-Дону для участия в полуфинале. Наша семья – это бабушка – лесовод, двое мальчишек – школьники 2 класса ГБОУ «ОШ № 11 Шахтерского м.о.», родители – работники ГБПОУ ДНР «ШКК И ТВ ИМ.А.А.ХАНЖОНКОВА» Министерства культуры Донецкой Народной Республики. Конкурс «Это у нас семейное» – это невероятно захватывающее путешествие! Забота команды организаторов конкурса ощущалась на протяжении всех дней мероприятия: был организован трансфер для всех участников, обеспечено размещение в гостиницах, питание и насыщенная культурная программа. Конкурсный день заслуживает особого внимания. Задания этого дня дают возможность каждому члену семьи почувствовать сплоченность и важность командной работы. Мы увидели другие семьи, восхищались культурными особенностями каждого региона, семейными традициями, уважением к старшему поколению. Для всех семей создали максимально комфортные условия, чтобы каждый участник почувствовал себя частичкой большой дружной семьи под названием РОССИЯ! От всей семьи выражаем благодарность организаторам конкурса за тёплую атмосферу, внимание к каждой семье и за тот огромный труд, который вы вкладываете в то, чтобы объединить нас, подарить радость общения и творчества!
Создайте уникальный путеводитель по местам боевой славы вашей малой родины, разместив уникальные фото и панорамы-360 и рассказы на специальной онлайн-карте.
Студентам, школьникам и учителям предоставляется шанс оставить след в сохранении памяти поколений.
Регистрация до 20 ноября 2025 года на сайте дорогапамяти.рф.
Категории проекта включают: монументы, стеллы, мемориалы, обелиски, Вечный огонь, Музеи воинской славы, Могилу Неизвестного Солдата, диорамы боевых действий, воинские захоронения и братские могилы, памятники полководцам и командирам, кладбища Героев Советского Союза и Героев России, танковые колонны и артиллерийские установки, Места воинской славы, памятные места о жертвах геноцида советского народа
О Конкурсе: Всероссийский конкурс «Дорога Памяти. Сохранение исторической памяти и мест воинской славы» реализуется в 80-ю годовщину Победы в Великой Отечественной войне, в рамках нацпроекта «Молодежь и дети», федерального проекта «Мы вместе» при поддержке Министерства просвещения Российской Федерации.
Каждый человек хоть раз да брал листик с рекламой у метро или в магазине. А сколько ещё рекламы пихают в почтовые ящики… И практически всегда брошюры с газетами в итоге летят в мусорное ведро. Но за каждой назойливой бумажкой стоит срубленное дерево! Целые леса можно спасти, стоит лишь начать собирать макулатуру. Зелёный очень любит лес, поэтому рассказал, что именно собирать и куда нести.
О чём будем говорить?
О вторсырье, имеющем свои особенности и классификацию. Да-да, макулатура – это не просто картонные коробки из-под обуви или прочитанные журналы. Если белые листы бумаги относятся к вторсырью высокого качества, то газеты – это макулатура низкого качества.
Зачем сдавать макулатуру?
Только задумайтесь. Тонна макулатуры может спасти 10 живых деревьев, сэкономить 20 тысяч литров чистой воды и тысячу киловатт электричества. Все сэкономленные ресурсы можно направить на другие полезные производства. Сейчас на вторичную переработку попадает всего 10–12% от чистой бумаги. Остальное отправляется на полигоны, где лежит десятилетиями и загрязняет землю, грунтовые воды и атмосферу. А могло бы продолжать приносить пользу: получать вторую жизнь и экономить ресурсы, которые даёт нам природа. А ещё за сдачу макулатуры есть приятный бонус в виде денежного вознаграждения. Можно получить от трёх до 10 рублей за килограмм (миллионером не станешь, но всё же).
Классно, а что можно сдать?
Все виды картона.
Книги, журналы, газеты, рекламные брошюры.
Офисную бумагу, тетради, блокноты.
Измельчённую бумагу. Но её принимают в коробках или пакетах.
Рисунки, нарисованные гуашью, акварелью, карандашами, фломастерами и мелками.
Поделки, созданные с помощью клея и цветной бумаги.
Яичные кассеты.
Стоп. Вроде яичные лотки и втулки не принимают?
Действительно, пульперкартон (из него сделаны лотки и втулки) принимают далеко не везде. Дело в том, что втулки делают из проклеенного картона. Там больше самого клея, чем бумаги. Их переработка слишком затратная.
Так-с, а всё остальное не бумага что ли? Ага. Многие думают, что чеки, всевозможные фантики и одноразовые стаканчики сделаны из бумаги. Но они ошибаются. Все эти предметы просто не примут в качестве макулатуры. Давайте поподробнее. Итак, не макулатура:
— Упаковка из-под молока и соков (тетрапак). Она состоит из нескольких слоёв картона, полиэтилена и фольги. — Чеки и бумага для факсов. Они сделаны из термобумаги, в составе которой есть бисфенол А. — Ламинированная бумага. На ней есть слой пластика, который сложно отделить. — Одноразовая посуда. Её делают с добавлением различных материалов, в том числе и пластика. — Обои. Полностью бумажных обоев сейчас нет (да и на газетки уже никто давно не клеит). Все рулоны идут на флизелиновой основе, которую не переработать. — Фотобумага. Здесь бумажная подложка, но на неё нанесены светочувствительные фотоэмульсии (то есть химический состав).
— Фантики от конфет. Они сделаны из тонкого слоя фольги и бумаги. Но! Если упаковка действительно бумажная, то её можно сдать. Для проверки надорвите фантик. Если никакой плёнки нет, то перед вами макулатура.
А с грязной бумагой что делать?
К сожалению, она пойдёт в бак для смешанных отходов. Использованные салфетки, упаковка из-под пиццы или бургеров – на всём этом есть остатки еды. Бумагу с впитавшимся в неё жиром сдавать нельзя. С фантиками от конфет, кстати, та же история. Если они испачканы в шоколаде, то их можно только выбросить.
Нужно как-то подготавливать макулатуру перед сдачей?
Да. Перед сдачей нужно: 1) Убрать с макулатуры все посторонние элементы. Это могут быть скрепки, пружины или какой-то декор. 2) Проверить, чтобы сырьё было чистым и сухим. 3) Убедиться, что на бумаге или картоне нет ламинации (тонкой плёнки). Для этого надорвите край – плёнка не должна мешать разрыву и тянуться. 4) Убрать толстые обложки книг. 5) Вытащить всю бумагу из файлов или папок. Оставить можно только скотч. 6) Упаковать макулатуру в картонные коробки или перевязать верёвкой.
И куда нести макулатуру?
Если в вашем городе ведётся раздельный сбор мусора, то макулатуру можно выбросить в синий контейнер. Но здесь нужно понимать, что небольшие кусочки бумаги могут затеряться в общем потоке отходов или размокнуть из-за другого вторсырья (например, кто-то не вылил всю воду из бутылки). Тогда все ваши труды по сбору макулатуры будут напрасными. Чтобы вся бумага попала на переработку, лучше относить её в пункты приёма макулатуры. Найти их можно на интерактивной карте. Ещё макулатуру можно передать представителям экосообществ (карта). ИКЕА есть не везде, но некоторые магазины сети принимают макулатуру. Если у вас больше 500 кг макулатуры, то вы без проблем найдёте в поисковиках организации, которые вывезут такой объём бесплатно, или оптовые базы, куда сможете привезти свои полтонны самостоятельно.
Как перерабатывают бумагу?
Всю собранную макулатуру отправляют на бумажную фабрику. Сначала её сортируют, а затем укладывают в резервуары с водой и химикатами. Макулатуру тщательно перемешивают с перекисью водорода, мылом и каустической содой.
Бумага разделяется на отдельные волокна, из которых убирают красители и отбеливают специальными составами. Полученную смесь отправляют в бумагоделательную машину. Вибрационный механизм и ролики отжимают смесь, убирая излишки воды. Новые листы подогревают, дают высохнуть и пропускают через гладильное устройство.
Полученную бумагу сворачивают в рулоны, чтобы потом разрезать на листы. И вуаля! Ни одно дерево не пострадало, а вы уже пишете в новом блокноте.
Людмила Марковна Гурченко (12 ноября 1935 — 30 марта 2011)
Советская и российская актриса, певица, композитор, режиссёр, сценарист, писатель, народная артистка СССР (1983). Одна из наиболее выдающихся российских киноактрис, обладавшая многогранным характерным амплуа с ярким драматическим и музыкальным даром.
Детство и юность
Родилась в Харькове в семье музыкантов: отец, Марк Гаврилович, был баянистом, а мать, Елена Александровна, помогала организовывать музыкальные вечера и утренники. Детство будущей звезды пришлось на тяжёлые годы Великой Отечественной войны: отец ушёл на фронт добровольцем, а девочка с матерью пережили оккупацию.
После освобождения Харькова Гурченко пошла в школу, а вскоре поступила в музыкальную школу. В 1953 году она стала студенткой Всесоюзного государственного института кинематографии (ныне — ВГИК), где училась у знаменитых мастеров Сергея Герасимова и Тамары Макаровой
Карьера
Сразу после вуза Гурченко начала служить в Театре-студии киноактёра (ныне — Мастерская «12» Никиты Михалкова), затем — в «Современнике». Её яркие роли в спектаклях по пьесам Василия Аксёнова, Эдмона Ростана, Евгения Шварца и Виктора Розова показали, что она способна на глубокие, драматические образы.
В 1970–1980
Гурченко стала постоянной гостьей музыкальных телепрограмм и проектов — «Бенефис Людмилы Гурченко», «Песни войны», «Любимые песни». В 1990-х она снова вышла на театральную сцену, играя в Театре сатиры, «Школе современной пьесы» и Театре Антона Чехова. В 2003 году Гурченко вместе с мужем Сергеем Сениным основала собственный Музыкально-театральный центр.
Гурченко прославилась и как певица. Её эстрадные выступления отличались невероятной энергетикой и театральностью. В 2004 году артистка получила премию «Золотой граммофон» за дуэт с Борисом Моисеевым — песню «Петербург — Ленинград». Другие известные песни: «Мария»; «Я боюсь утечки газа»; «Ещё не раз вы вспомните меня»; «Отчего так пусто стало»; «Сон»; «Се-ту»; «Моя морячка».
Лауреат Государственной премии РСФСР им. братьев Васильевых (1976) и Государственной премии Российской Федерации (1994).
Обладательница музыкальной премии «Золотой граммофон» (2004, за исполнение песни «Петербург — Ленинград» в дуэте с Борисом Моисеевым).
Почётный гражданин Харькова (1999)
В феврале 2011 года Гурченко перенесла тяжёлую операцию после перелома шейки бедра. Актриса умерла 30 марта 2011 года. В 2015 году, к 80-летию со дня рождения артистки, вышел 16-серийный сериал «Людмила Гурченко» с Юлией Пересильд в главной роли.
Людмила Гурченко оставила значительный след в истории советского и российского искусства, став символом целой эпохи. Её талант, харизма и многогранность продолжают восхищать поклонников и по сей день.
В Шахтерском колледже кино и телевидения им. Ханжонкова — новая встреча в рамках Недели финансовой грамотности! При содействии Министерства культуры ДНР мы продолжаем серию просветительских мероприятий Всероссийской эстафеты «Мои финансы».
Очередной акцент на будущем! Тема «Думай о будущем: страхование и накопления» снова в центре внимания. На этот раз студенты:
Разбирали инструменты накоплений — с какого возраста начинать и какие способы работают лучше всего
Анализировали страхование как надежный финансовый щит для творческого человека
Учились формировать личную финансовую стратегию
Финансовая грамотность = уверенность в завтрашнем дне! Наши будущие режиссеры и операторы активно дискутировали, ведь умение управлять бюджетом важно даже на съемочной площадке!
Присоединяйтесь к эстафете знаний! Все материалы для самостоятельного изучения — на портале:
В кинотеатре «КиноМИР» Шахтерского колледжа кино и телевидения им. А.А. Ханжонкова прошел организованный кинопоказ художественного фильма «Белые росы» для граждан пожилого возраста из Комплексного центра социального обслуживания населения г. Шахтерска. Каждый из зрителей узнал в этом фильме эпизоды из своей жизни, вспомнил свои родовые корни, семейные ценности. В фильме захватывает все — от сюжетной линии до актерской игры, от простого юмора до житейской мудрости. Режиссеру Игорю Добролюбову удалось создать настоящую народную семейную комедию с глубоким смыслом, с которым зрителю помогает разобраться главный герой — отец троих сыновей Федос.
В рамках мероприятия специалисты организации и участники СВО провели для студентов три интерактивные площадки:
тренинг по оказанию первой помощи;
демонстрация работы симулятора беспилотных летательных аппаратов (БПЛА);
начальная военная подготовка (НВП).
Начальная военная подготовка является важной частью образовательного процесса многих учебных заведений России. Она направлена на формирование у студентов базовых военных знаний, навыков и готовности к выполнению обязанностей гражданина перед государством.
Занятия такого характера играют важную роль в воспитании патриотизма и чувства долга перед Родиной. Студенты получают знания и навыки, необходимые для успешной адаптации к условиям армейской службы. Это способствует укреплению обороноспособности страны и повышению уровня гражданской сознательности молодежи.Ребята получили новые знания и массу впечатлений. Многие студенты отметили, что такие занятия помогают приобрести полезные навыки, развивает чувство ответственности и дисциплину, а также формирует понимание важности защиты своей страны.
При поддержке Министерства культуры ДНР наши студенты вновь погрузились в актуальную тему — «Думай о будущем: страхование и накопления». В рамках Недели финансовой грамотности (7-14 ноября 2025) состоялась очередная интерактивная лекция, посвященная финансовой безопасности.Чем запомнилась эта встреча?Участники не просто слушали, а активно разбирались:📈 Как работают современные инструменты накоплений и почему начинать стоит уже сейчас🛡 Почему страховка — это не трата, а инвестиция в свою безопасность💡 Как создать личную «финансовую подушку» простыми шагамиОсобенно ценно, что будущие кинематографисты задавали практические вопросы, понимая: финансовая стабильность нужна и творческим профессионалам!Хотите знать о финансах больше?Используйте официальные материалы эстафеты:👉 моифинансы.рф/estafeta/d…Впереди — новые встречи и мастер-классы. Следите за расписанием!#ШахтерскийКолледжКино #ФинансоваяГрамотность #МоиФинансы #СтудентыДНР #СтрахованиеИНакопления #МинкультДНР #Ханжонков #НеделяФинансовойГрамотности